关于演唱中存在的声音摇晃问题之思考

【摘要】一个完整作品的根源需要，来源于一个好声音的支持，歌唱者的声音是否自然、稳定、顺畅，决定于声乐作品演唱的成败。气息的不流动与喉头的不稳定，会使发出的声音苍白、单调，从而影响歌唱者在舞台上的表演。拥有稳定和谐的气息，才能在歌唱中控制好自己的喉头。

【关键词】稳定气息；流动；喉头；摇晃

【中图分类号】J60

【文献标识码】A

引言

巧妙运用气息的流动性诠释作品的完美，在歌唱时，不要过分憋气，也不要过分给气，这样容易在起音时会使喉部不稳定，喉部肌肉过于松弛，只有稳定喉头，以此为目的促使各部器官肌肉协调归位，使喉肌、舌根肌稳定下来，声音才会自然悦耳。气息的流动与喉头的稳定和声音的摇晃有着决定性的关系，

一、气息的运用

气息是声音的动力，能够自如地运用呼吸，是把每首歌唱好的基础。歌唱中最重要的是气息的合理运用，歌唱中的呼吸，需要歌唱者在积极又放松的状态下进行。我们在吸气时，不可以过于深或者过于浅地吸，吸气要柔和、平缓，鼻子和嘴巴要一起吸气，使横膈膜下降，胸部自然扩张。我们在呼气时，要保持吸气的状态，学会有节制地控制呼气，控制呼气的力量要适度。如果过分控制自己的气息，会因为气息紧张而使声音不流畅，发僵，甚至会造成声音摇晃等问题。气息的需要必须要和气息的供应成正比，我们歌唱所需要的呼吸比正常呼吸时要更深一些。气息不管是在唱低音或者是唱高音的时候都应该是松畅的，不能使用蛮力，这样的声音听起来自然又优美，歌唱时我们要在最自然的状态下气息要深一些，但是不要吸太多，气息过多会造成紧张，过分地控制气，会导致声音不流畅，造成声音摇晃。

有很多人尽管他的呼吸能力很强，但是歌唱的声音却没有达到理想的效果，这完全是因为没有能够将发声的运动与气息的运动结合起来，呼吸的大量气流没有能够成为歌唱发声的动力。所以，歌唱的气息运动一定要和发声运动结合在一起，这才是正确的歌唱呼吸基础。

二、稳定喉头位置

我们在歌唱时，往往因为紧张造成颈喉部局部过于用力，使发出来的声音或多或少地存在着杂音，这样的话，声音就失去了纯度。喉头一般稳定在比较低的位置上，保持声音的圆润动听，完全在于喉头是否保持稳定，如果喉头放不下或者不稳定一般都是下巴紧张，下颌僵硬。如果喉头不稳定，则很难发出统一而又圆润的声音，在一个作品中，要演唱出优美动人的歌声，必须要使喉头处于最适合发声的位置。

在歌唱时喉头要保持相对稳定的位置，就是在颈部肌肉最自然、最放松的状态下，喉头略微上下活动的一段部位，在这段部位的喉头，有利于声带接受气息的冲击，还有利于使声带受到气息作用时自由地震动，不会受到外界的压迫。想要一个有圆润动听的声音，首先要保持一个平和的心态，不要紧张，在演唱高音时不要特意深呼吸用力，放松心情，就和平时说话时一样的状态，这样发出的声音才会优美动听。

三、腔体的共鸣

共鸣腔体从低音唱到高音，在共鸣腔体的运用上是相互联系的，但又不是完全的相同，整体的共鸣就是，胸腔、头腔、口腔共鸣的混合使用，在歌唱时，要求共鸣腔体充分打开，才能使声音通畅。共鸣腔分为咽喉腔共鸣、口腔共鸣、鼻腔共鸣、头腔共鸣和胸腔共鸣，共鸣的运用在歌唱中要掌握好在高声部、中声部、低声部，各个声区的混合比例，使之彼此保持着一定的平衡，从而获得良好的声音。我们在唱低音时，一般运用胸腔共鸣，在唱中音时运用的是口腔共鸣，在唱高音时，运用的是头腔共鸣，我们要合理地运用好这些共鸣腔体，才会发出圆润、悦耳、动人的歌声。

四、结语

在声乐学习中，气息是声音的动力，自如地运用呼吸是歌唱的基础，良好的歌声与腔体共鸣，都需要恰到好处的歌声来支持。没有放松就没有一个良好的呼吸，没有一个好的呼吸，也不会获得喉外肌的自如，放松、呼吸、声区和共鸣这四个要素既要独立，又要相辅相成，总之，歌唱艺术就是整体艺术。

[1]韩德森.声乐教学法导论[M].北京:高等教育出版社.

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文章来源：《中国耳鼻咽喉头颈外科》 网址: http://www.zgebyhtgwk.cn/qikandaodu/2021/0319/430.html